Uvod v načela animacije
Veliko si prizadeva za pomoč pri animaciji z računalniško tehnologijo, vendar kljub temu mnogi animatorji težko ustvarijo kovična dela na terenu. Pametna animacija je namenjena samo osnovnim osnovam. Spoštovanje zakonov fizike je pot do začetka, kaj pa intelektualni pomisleki, kot sta psihološki čas in privlačnost likov? Leta 1981 sta Disneyjeva animatorja Ollie Johnston in Frank Thomas uvedla dvanajst osnovnih načel animacije, da bi ustvarila bolj logična dela. Od takrat je načela prevzel praktično vsak profesionalni animator, nekateri pa jih navajajo kot Biblijo animacije. Sprva je bilo mišljeno, da se registriramo na konvencionalno in ročno narisano animacijo, načela so še vedno odličen namen za sedanjo računalniško animacijo in jih je mogoče videti v animaciji likov in oblikovanju uporabniške izkušnje.
Osnovna načela animacije
Spodaj je dvanajst osnovnih načel animacije:
1. Squash in strij
Opisan kot najpomembnejši princip, squash in raztežaj dajeta občutek volumna in teže pri vlečenih predmetih. Najbolje je predstavljen s kroglo, ki se odbija, ki se zdi, da se podaljša, ko pade in se razbije, ko udari ob tla. Tudi malo pretiravanja s širjenjem in skrajšanjem animiranih predmetov jim bo dalo pragmatičen smisel. Upoštevajte, da kroglica zadene krovu, moč gibanja kroglico vodoravno razbije, a ker mora subjekt ohraniti svojo velikost, se ob trčenju širi tudi. Squash in stretch tvorita vtis o prožnosti, volumnu in prilagodljivosti lika. Dragocena je tudi pri animaciji obraza.
2. pričakovanje
Zaradi tega gibanja je opazovalec pripravljen na glavno dejanje, ki ga lik načrtuje. Na primer, začeti skakati, teči ali narediti šprint. Če želite skočiti navzgor, je prva stvar, ki jo morate storiti, počep in to lahko štejemo kot pričakovanje ali pripravo. Šaljiv učinek lahko dosežete brez pričakovanj ali priprav, ko ga večkrat uporabite. V virtualnem smislu vsi dejanski premiki v veliki ali mejni meri predvidevajo ali pripravijo.
3. uprizoritev
Ko snemate posnetek, kakšen bo položaj kamere? Kam naj se gibljejo igralci? Kaj lahko pričakujete od njih? Združenje vseh teh izborov je tisto, kar definiramo kot uprizoritev. To je eno od načel, ki ga ni mogoče opaziti. Opazovalčevo zavedanje o najbolj vitalnih delih v prizoru usmerja na način, ki produktivno potisne zgodbo naprej. Narava uprizarjanja temelji na tem, kaj je pomembno, odstranjevanju nebistvenih informacij in izogibanju kakršni koli negotovosti.
4. Neposredna akcija in pot do položaja
Dva načina animacije za skiciranje sta naravnost v akciji in od pozira. Dejanje naravnost naprej je načelo, kjer lahko vsakič zaporedoma skicirate vsako posamezno obliko dejanja. Kar zadeva poziranje do pozira, lahko skicirate največje dovoljene meje, ki so geneza in končna skica delovanja, nato pa se premaknete na osrednji okvir in vmes začnete nalagati v okvirje.
Pose za pozicijo vam omogoča večji nadzor nad dejanjem. Na začetku lahko opazite, kje bo vaš lik na koncu geneze in na koncu, namesto da pričakujete, da bo čas pravilen. Če najprej dokončate pomembne položaje, vam omogoča, da vse ključne napake zgodaj zasedete. Problem pri tem je, da je občasno preveč spreten in brezhiben. Spoznavanje obeh tehnik in njihovo združevanje je najboljši pristop, da ste cvetoči animator, ker lahko tako dosežete strukturo in obilnost.
5. Spremljanje in prekrivanje
Ko preneha pomemben lik lika, se vsi drugi deli nenehno poravnajo s pomembno maso lika, kot so dolgi lasje, roke, oblačila, obleka, mlahava ušesa itd. Naenkrat nič ne preneha. To je opredeljeno kot nadaljevanje. Delo prekrivanja je tisto, ko lik spreminja smer, medtem ko se njegovi lasje ali oblačila premikajo v smeri naprej. Lik se premika v drugo smer in po številnih kadrih mu sledijo oblačila pozneje v drugo smer.
6. Počasi in upočasni
Načelo včasih označeno kot enostavnost vstavljanja in olajšanja, zato skoraj vsak gib zahteva čas za pospešitev in upočasnitev. Vaša animacija bo videti praktična, če bo na začetno točko in konec akcije dodanih več ilustracij, s poudarkom na izmerjeni hitrosti, upočasnitvi in manjši na sredini.
7. Loki
Življenje se ne nadaljuje v neomajnih vrsticah, enako bi moralo biti tudi z animacijo. Skoraj vsa živa bitja se gibljejo po zaobljenih poteh, znanih kot loki. Loki delujejo po zaobljeni poti, ki vtisu življenja daje živahni predmet v podvigu. Če ni lokov, bi bila animacija, ki ste jo ustvarili, kruta in brez življenja.
8. Sekundarni ukrepi
Pomoč glavnemu dejanju z manjšim pripisuje več razsežnosti animaciji likov in prizoru zagotavlja več življenja. Načelo uprizarjanja je zelo pomembno pri natančni registraciji dejanj. Prepričajte se, da sekundarno dejanje poudarja glavno dejanje, namesto da bi ga odvzemalo
9. Časovni razpored
Če navedete število skic ali okvirjev za določeno dejanje, je natančna določitev časa pomembna za postavitev miselnega okvira, občutja in reakcije. Preprosto uporabite več okvirjev, da ustvarite zmerno delovanje in manj okvirjev za hitrejši.
10. Pretiravanje
Tipičen opis pretiravanja, ki ga je uporabil Disney, je bil, da ostaja zvest aktualnosti, preprosto pa ji dodeli bolj ostro in bolj oddaljeno obliko. Ker je idealna emulacija resničnosti v risankah videti nepremagljiva in nezanimiva, je pretiravanje za animacijo večinoma koristno in poživljajoče.
11. Trdno risanje
Trdna risba je namenjena temu, da animirane oblike zaznajo, kot da so v 3D prostoru.
12. Pritožba
Ljudje ne pozabijo resničnih, očarljivih in privlačnih likov. Animirani liki naj bodo privlačni za oko in naj bi jih navduševali, kar velja tudi za nasprotnike zgodbe. Pritožbo je težko izmeriti, ker ima vsak kontrastni standard.
Zaključek
Ta načela postavljajo temelj vseh animacijskih del in so primerna za številna kontrastna polja. Najbolj jasna uporaba je za animiranje lika, vendar so ta pravila tudi nepogrešljiv mentor v drugih razdelkih, na primer, če želite začeti gibanje v svoj vmesnik z neko CSS animacijo.
Priporočeni članki
To je vodnik o načelih animacije. Tukaj razpravljamo o kratkem uvodu in najboljših dvanajstih osnovnih načelih animacije. Obiščite lahko tudi druge naše sorodne članke, če želite izvedeti več -
- Na voljo so najboljši programski programi za animacijo
- Najpogostejša programska oprema za animacijo v 2D
- Seznam programske opreme za 3D animacijo
- Kakšne so kariere v 3D animaciji?
- Animacija v Flash-u